În aceste zile în care trebuie să stați acasă și, prin urmare, să aveți mai mult timp să citiți, răsfățați-vă în compania celor mai bune titluri de cărți de modă. Pentru a învăța istoria modei, secretele stilului și lecțiile de farmec cu adevărat unice
Izolarea acestor zile care ne obligă acasă pentru situația de urgență cu coronavirus are un singur pro, care ne permite să Citeste mai mult.
Cărțile sunt un atu neprețuit precum și primar: hrană pentru suflet, hrană pentru creier, combustibil pentru idei …
O carte bună devine cel mai bun prieten cu care să petreci după-amiaza și seara a acestei perioade dificile.
Și dacă ești pasionat de modă, una bună carte care se ocupă de modă deveniți cel mai bun prieten pentru totdeauna care vă va salva puțin starea de spirit a acestor zile cumplite.
Haide titluri care spun istoria modei celor care explică psihologia care stă la baza alegerilor stilistice, există ceva pentru fiecare gust, garderobă și curiozitate.
Iată 16 cărți de modă de citit în aceste zile.
Efimera editat de Sofia Gnoli
Acolo moda în numeroasele sale fațete este protagonistul Efimera , A volum editat de Sofia Gnoli care ia naștere din conversațiile purtate la Parcul Arheologic al Colosseumului, în Curia Iulia, între 2021-2022 și 2021-2022.
Cartea spune cum moda este mereu în desfășurare, ceva în devenire care se schimbă pe sine și pe alții foarte repede.
O carte care explorează moda din multe puncte de vedere diferite, trecând de la modă ca limbaj al semnelor și ca expresie artistică până la tratarea legătura sa indisolubilă cu cinema, literatură, fotografie și kitsch.
Efimera este compusă din conversații cu regizori de creație, artiști, eseisti, savanți și jurnaliști care au aprofundat un aspect al contemporaneității prin viziunea lor personală.
Din Daniela Baroncini la Paolo Castaldi, de la Maria Grazia Chiuri la Valeria Palermi, de la Quirino Conti la Maria Luisa Frisa, Bonizza Giordani, Andrea Mecacci, Luigi Ontani și Mariuccia Casadio, Gabriella Pescucci, Giuseppe Scaraffia, Luca Stoppini, Silvia Venturini Fendi și Antonio Mancinelli, există multe voci autoritare din scena modei care s-au întâlnit în acest volum.
Pentru a avea o imagine a modei care să spună și schimbarea continuă și imprevizibilitatea care o caracterizează, atunci Efimera este lectura ideală.
„Moda: de la nașterea haute couture până astăzi” de Sofia Gnoli
Pentru a afla despre viața, moartea și miracolele modei internaționale, "Moda: de la nașterea haute couture până astăzi "de Sofia Gnoli este Biblia pe care o cauți.
Acest volum urmărește istoria modei de la începuturile sale, începând cu Charles Frederich Worth (primul croitor nu mai este considerat un meșter, ci doar un designer de stiluri și forme ante litteram) până în era contemporană. Poveștile multor monștri sacri din podiumurile lumii sunt spuse, de la Chanel la Dior, de la Armani la Valentino, de la Gucci la Prada, reconstituind etapele fundamentale ale evoluției modei și tranziție epocală de la haute couture la pret-à-porter. În cele din urmă, ajungem la globalizare și la moda rapidă care caracterizează primul deceniu al anilor 2000.
„Moda: de la nașterea haute couture până astăzi” este cartea pe care trebuie să o ții mereu pe noptieră pentru consultări rapide, dacă vrei să fii considerat cu adevărat cunoscători (și cunoscători) ai modei. O călătorie captivantă care atinge fiecare etapă crucială, fără a lăsa nimic sau nimeni în afară.
„Moda: Povestea completă” de Marnie Fogg
Un alt capitol fundamental al literaturii de modă este „Moda: povestea completă "de Marnie Fogg.
Această carte revine evoluția modei de la origini până la contemporaneitate, conturând calea care a dus la o nevoie primară, de a acoperi pentru a se adăposti de elemente, de a deveni un simbol de statut și o pasiune.
Moda a devenit treptat o trăsătură esențială a fiecărei civilizații și continuă astăzi să identifice și să emoționeze oameni de toate vârstele și categoriile sociale.
De la războaie manuale la cele mai moderne mașini, de la fibre naturale la țesături tehnice noi, de la costume personalizate la prêt-à-porter și consum de masă, fiecare aspect al modei este explorat și inserat în contextul istoric și social care a produs-o.
De asemenea, nu lipsesc legături cu arta și arhitectura, pentru a contura rolul crucial al modei în societatea de imagine sub fiecare aspect.
Dacă doriți să cunoașteți nu numai istoria modei, ci și preistoria, cea realizată din fuste din piele pentru a repara părțile private, atunci „Moda: povestea completă” de Marnie Fogg trebuie să facă parte absolut din biblioteca dvs.
„Dicționarul modei” de Mariella Lorusso
„Dicționarul modei” de Mariella Lorusso este instrumentul esențial pentru profesioniști și studenți din industria modei. Conține toate terminologia necesară pentru cei care folosesc engleza pentru muncă sau studiu, de la îmbrăcăminte la accesorii, de la bijuterii la țesături, de la tehnici de lucru la comunicare de marketing și publicitate.
Lucrarea include, de asemenea, indicații gramaticale, peste 30.000 de cuvinte cheie și fraze, însoțite de 300 de ilustrații de stiluri, îmbrăcăminte, accesorii și tehnici, cu terminologie atât în engleză, cât și în italiană.
Nu în ultimul rând, 2000 de fraze exemplare care vă vor ajuta cu orice ocazie.
Cum se numește smokingul în engleză și cum poți descrie fanta unei fuste? Ce sunt cusăturile de scoici și mocasina de penny? Dar și ce fel de coafură este tăiată de un echipaj?
Dacă aveți îndoieli cu privire la limba engleză cu temă de modă, „Dicționarul modei” de Mariella Lorusso îl va risipi. Garantat!
„O scurtă istorie a modei în Italia” de Maria Giuseppina Muzzarelli
Maria Giuseppina Muzzarelli este una dintre cele principale Istorici italieni ai modei și semnează un text pe care toată lumea ar trebui să îl citească pentru a-l înțelege cu adevărat ce se ascunde în spatele acelei etichete care ne face celebri în toată lumea: made in Italy.
„O scurtă istorie a modei în Italia” povestește despre modul în care moda locală își are rădăcinile în Evul Mediu, refăcându-și evoluția cu acea ciupitură de curiozitate și ușurință care face citirea interesantă și lină.
După identificarea diferitelor ere ale modei, marcate din când în când de influența Italiei, Spaniei și Franței, autorul se concentrează asupraevoluția rolului croitorilor, de la meșteșugari la stilisti, privind utilizarea hainelor pentru a marca apartenența locului și a statutului până la atingerea succesiunii gustului pentru culori, dungi, forme largi sau strânse, busturi și crinoline.
Tot ce ai vrut mereu să știi despre moda de noantri (dar nu ai îndrăznit niciodată să întrebi) poate fi găsit în „O scurtă istorie a modei în Italia” de Maria Giuseppina Muzzarelli. A fi învățat pe de rost.
„Audrey și moda” de Cindy De La Hoz
O colecție de imagini în care divinul Audrey Hepburn apare pe și în afara platoului alături de Humphrey Bogart, Fred Astaire, Gary Cooper și Peter O'Toole, pe fundalul celor atmosfere fascinante din anii 50 și 60.
Dar nu numai imagini: de asemenea, multă poveste, o poveste incitantă care trebuie citită dintr-o singură respirație pentru a înțelege cum Audrey a reușit să devină Audrey. Asta e „Audrey și moda” de Cindy De La Hoz.
Fără să-și dea seama de farmecul ei și să fie deosebit de diferită de divele de la Hollywood (nici blondă, nici bogată ca Marilyn, nici capricioasă, nici seducătoare ca Elizabeth Taylor), Hepburn a reușit să cucerească pe toată lumea cu un fizic subțire și un farmec vag androgin care părea fără precedent la acea vreme. covorul rosu cel putin.
A terminat filmarea filmului „Roman Holidays”, un promițător designer parizian (Hubert de Givenchy) este impresionată de frumusețea ei și din acel aer proaspăt și lipsit de griji al său. Păr scurt, pantaloni de țigară și un spălător gondolier: wow! Din acea zi, Givenchy va deveni maestrul ei în eleganță și îi va permite să dezvolte un stil unic și personal, ceea ce va deveni semnătura stilistică a actriței.
În „Vacanță romană”, „Sabrina”, „Cenușăreasa la Paris” și „Mic dejun la Tiffany’s”, Hepburn îi va surprinde pe designerii de costume de la Hollywood impunându-i look-ul. Care - spoiler - va deveni o legendă.
„Audrey și moda” de Cindy De La Hoz este cartea pe care o vor iubi toți fanii stilului francez ușor, la ce se uita Hepburn. Și cei care iubesc stilul francez nu pot să nu o adore, Audrey care - deși britanică - îl întruchipează atât de perfect.
„Istoria modei” de Enrica Morini
O carte care povestește în profunzime fiecare aspect al evoluției modei este „Istoria modei” de Enrica Morini.
Volumul reface ultimele trei secole, perioada în care s-a născut moda modernă.
Ieșind din curți, moda modernă a însoțit toate transformările sociale, ajungând la un număr din ce în ce mai mare de oameni pentru a deveni un fenomen de masă.
Contrar a ceea ce s-a întâmplat înainte, moda modernă a atribuit un rol de vârf aspectului creativ. Couturierii caselor de modă pariziene și stilistii au fost deseori interpreții noilor și mulți dintre ei au devenit nume indisolubil legate de cele mai importante schimbări culturale și de stil de viață care au avut loc de la mijlocul secolului al XIX-lea până astăzi.
Moda modernă s-a născut la Paris și a rămas acolo de mai bine de două secole, dar în secolul al XX-lea, alte centre au reușit să interpreteze schimbările care au loc mai bine sau într-un mod mai oportun: apoi din nou.Paris.
Dacă doriți să vă bucurați de o călătorie în timp și spațiu care reface fiecare etapă a modei, „Istoria modei” de Enrica Morini este biletul de dus de care ai nevoie.
"Gucci. Povestea adevărată a unei dinastii de succes" de Patrizia Gucci
"Astăzi Gucci este o companie multinațională, dar nu mai are nicio legătură cu noi. Ultima dată când am intrat în magazin, incognito, nimeni nu m-a recunoscut, iar rana din inima mea s-a redeschis. De aceea vreau să povestesc și să povestesc reface istoria familiei mele ca martor … Sunt mândru că sunt Gucci, că am moștenit o moștenire, oricare ar fi ea, umană, de caracter, stil și creativitate și vreau ca amintirea acelei mari povești să rămână fixă în timp " .
Cu această introducere Patrizia Gucci își deschide memoriile după titlu "Gucci. Povestea adevărată a unei dinastii de succes".
De la înființarea companiei de către străbunicul Guccio la povestea de dragoste a părinților Paolo și Yvonne până la anii de muncă în Florența și în străinătate Patrizia Gucci reface istoria uneia dintre cele mai de succes dinastii ale antreprenoriatului italian de-a lungul firului memoriei.
Amintirile și reflecțiile personale însoțesc povestea despre nașterea companiei și crearea de modele care au devenit obiecte de cult în toată lumea. Nu lipsesc momentele dureroase, precum relațiile dificile cu tatăl său Paolo sau moartea tragică a vărului său Maurizio. Nici conflictele dintre frați și tați și fii nu vor duce la vânzarea companiei.
Pentru prima dată, un Gucci spune direct povestea adevărată a familiei și crearea unuia dintre cele mai cunoscute branduri italiene din lume, sinonim cu eleganță atemporală.
"Gucci. Povestea adevărată a unei dinastii de succes" de Patrizia Gucci este cartea de devorat dacă vă plac poveștile de geniu creativ, antreprenoriat, fler și originalitate. Pe lângă ingredientul fundamental: moda.
"Chanel. O viață de basm" de Alfonso Signorini
Numele sinonim cu eleganța este ea: Coco Chanel.
Dacă iubești acest monstru sacru al modei (de ce există cineva care să nu-l iubească?), Atunci "Chanel. O viață de basm" de Alfonso Signorini este lectura perfectă pentru tine.
Această carte spune talentul extraordinar al unei femei născute fără privilegii care se va confrunta cu provocări, aspirații, drame de familie și tragedii epocale cu capul sus, cu acel farmec care a fost întotdeauna semnătura sa stilistică.
O copilărie și o adolescență desfigurate de tristețe după care „croitorul de țară” va începe să-și croiască drum, găsind dragoste și triumfând în lumea modei cu creații pline de fantezie și rafinament.
Domnilor apoi vorbește despre succesul său, faimoasele sale cunoștințe cu oameni de calibru Stravinsky, Cocteau și Picasso.
Viața doamnei Gabrielle este povestită cu fidelitate și simpatie, insinuându-se cu pricepere și grație în cele mai profunde răni ale acestui geniu creator până la prinderea trăsăturilor sale umorale, a sentimentelor și a creativității copleșitoare.
"Chanel. O viață de basm" de Alfonso Signorini te va vraji pe fiecare pagină, să o știi.
"Dior. Șaptezeci de ani de Haute Couture" de Katie Somerville, Lydia Kamitsis, Danielle Whitfield
Pentru a rămâne la subiectul „modei franceze” există, de asemenea "Dior. Șaptezeci de ani de Haute Couture" de Katie Somerville, Lydia Kamitsis, Danielle Whitfield.
Un text fundamental pentru înțelegerea esenței farmecului pur, cel care a fost întotdeauna materia primă pentru Maison franceză.
Șapte ani de creații de vis au revenit într-un mod detaliat și incitant, cu fotografii de arhivă care imortalizează rochiile de vis și etapele principale ale artei Dior.
Dacă iubești atelierul și eleganța, „Dior. Șaptezeci de ani de Haute Couture” de Katie Somerville, Lydia Kamitsis, Danielle Whitfield nu poate să nu apeleze printre lecturile tale.
„Schiaparelli & The Artists” de André Leon Talley
„Schiaparelli & The Artists” de André Leon Talley vorbește despre ea, despre mitic Elsa Schiaparelli, designerul care, împreună cu Coco Chanel, este considerat în unanimitate una dintre cele mai influente figuri ale modei în perioada dintre cele două războaie mondiale.
Ea datorează lucruri precum roz șocant, ca să zic așa. Acest designer este renumit pentru că a colaborat cu mulți artiști de renume din acei ani și „Schiaparelli & The Artists” vorbește despre legăturile sale cu Salvador Dalí, Alberto Giacometti și Leonor Fini. Creațiile sale au fost în mare parte influențate de suprarealiști și a conceput și costumele pentru mai multe filme.
Nu puteți să nu adorați paginile acestei capodopere „literatură de modă”! Lasă-te fascinat de povestea incredibilă a acestei femei nonconformiste.
"Similitudini. Arta încălțămintei italiene" de Giovanni Gastel
"Similitudini. Arta încălțămintei italiene" de Giovanni Gastel si lumea încălțămintei made in Italy văzută și interpretată de Giovanni Gastel, fotograf de modă listate la nivel internațional.
Un tribut demn de excelență în producția italiană, care este sinonim cu stil, eleganță și creativitate.
În splendidele fotografii care se succed, fotograful combină exemple de încălțăminte pentru bărbați, femei și copii cu obiecte comune care le amintesc de forma, culoarea sau textura lor.
Un mod original și elegant de a aduce un omagiu 87 de mărci din sectorul încălțămintei italiene. Volumul a fost produs cu colaborarea ANCI (Asociația Națională a Producătorilor de Încălțăminte din Italia) și a MICAM, cel mai important târg internațional din sector. Volumul este introdus de o prefață a jurnalistului Giusi Ferré.
Dacă și tu, ca Carrie Bradshaw, ești îndrăgostit nebunește de pantofi, apoi „Similitudini. Arta încălțămintei italiene” de Giovanni Gastel vă va aboli de la început până la sfârșit.
"Gio-Graphy. Distracție în lumea sălbatică a modei" de Giovanna Battaglia
„Gio-Graphy: Fun in the Wild World of Fashion” este prima carte semnată de Giovanna Battaglia Engelbert, Editor și stilist de modă italian, încoronat „icoană cibernetică” de New York Times și apreciat pentru stilul ei caleidoscopic și neconvențional.
Este despre un ghid strălucitor și distractiv pentru aspectele de purtat în diferite ocazii, un real vademecum care spiga pas cu pas cum să mergi la toaletă cu o rochie lungă de seară și cum să faci orice și totul în funcție de ceea ce porți.
Dacă o iubești pe legendarul Giovanna Battaglia, o urmărești pe Instagram (contul ei este Bat_Gio) și este o inspirație constantă pentru tine, atunci ce aștepți? Citiți „Gio-Graphy: Distracție în lumea sălbatică a modei” acum!
„La Parisina - Ghid pentru șic” de Ines de La Fressange și Sophie Gachet
Icoana eleganței în stil francez Ines de la Fressange ne spune împreună cu prietena ei, jurnalista Sophie Cachet, cum să devii un DOC parizian.
„La Parisina - Ghid pentru șic” de Ines de La Fressange și Sophie Gachet promoții sfaturi de stil și frumusețe colectate în ani și ani petrecuți în lumea modei.
Învață cum să te îmbraci ca o franțuzoaică șic construind un dulap bazat doar pe șapte articole de bază, care să fie mutat cu accesorii amețitoare pentru un mix & match întotdeauna impecabil.
Preferințele lui Ines de La Fressange în îmbrăcăminte, produse de înfrumusețare și decor pentru casă acestea sunt ilustrate de fotografii de modă ale fiicei sale și de instantanee și desene de către Ines însăși.
Volumul include un ghid către principalele adrese pariziene din Ines: hoteluri, restaurante, locuri neobișnuite de vizitat …
Vrei să fii casual, fermecător, à la page și divin ca un parizian? Și nu orice parizian, ci Ines de La Fressange? Atunci „La Parisina - Un ghid pentru șic” trebuie să devină „cartea ta de guru”!
„Psihologia îmbrăcămintei” de John Carl Flugel
„Psihologia îmbrăcămintei” de John Carl Flugel este considerat un text fundamental din cel puțin trei motive: este cea mai originală și aprofundată carte despre aspectele psihologice ale modei; constituie prima aplicare sistematică a teoriei psihanalitice la fenomenul pansamentului; prezice exact evoluția modei.
Lucrarea se dezvoltă prin analiza celor trei motivații fundamentale fundamentale care stau la baza îmbrăcămintei: decor, modestie și protecție. Conflictul dintre „decorare” și „modestie” și compromisul rezultat constituie punctul cheie al psihologiei îmbrăcării.
La fel ca simptomul nevrotic, hainele sunt, de asemenea, un compromis de rezolvare între impulsurile inconștiente în conflict.
Flügel analizează diferitele tipuri de îmbrăcăminte, forțele și vicisitudinile modei, evoluția îmbrăcămintei, etica și viitorul acesteia.
Chiar vrei să înțelegi de ce nu poți să nu cumperi încă o pereche de pantofi? Apoi citiți „Psihologia îmbrăcămintei” a lui John Carl Flugel. Poate te va „vindeca” de cumpărături compulsive, cine știe …
„Moda este un roman” de Fabiana Giacomotti
Iubitorii modei și literaturii, iată cartea pe care o căutați: „Moda este un roman” de Fabiana Giacomotti!
Prin povestea modei și a detaliilor sale, marii autori nu spun doar povești și personaje, ci dezvăluie multe despre ei și despre epoca lor. Inspirându-se din romane, poezii și autobiografii a marii tradiții literare occidentale din ultimele trei secole (cu câteva incursiuni în cinematografie), „Moda este un roman” spune secretele hainelor pe care le purtăm în fiecare zi, care a fost evoluția lor și cum au contribuit la transformarea celor mai îndrăgite personaje din literatură în vii și de neuitat.
De la Anna Karenina la Holly Golightly din „Micul dejun la Tiffany”, de la Ellen Olenska din „Epoca inocenței” la Emma Bovary, există multe personaje literare protagoniști ai acestei antologii neobișnuite. Un text perfect pentru a apropia pasionații de modă de literatură și pasionații de literatură de modă.
Trebuie doar să vă dorim o lectură bună. Bucurați-vă de o scufundare literară completă în cea mai plină de farmec existentă!
